坚吉兹Özek坐在他的椅子上在他昏暗的后办公室的桌子上影子剧院在伊斯坦布尔市中心的塔克西姆广场附近。这个剧院是这个城市最后几个还在营业的剧院之一。他拿着一块骆驼皮，一张透明的纸，上面有一些草图，还有一把小刀具。在他面前，墙上的一个小凹槽里，放着几瓶颜料，他将用这些颜料来创作一幅tasvir或由皮革制成的有关节的木偶。在这个小房间里，Özek，当代最有影响力的土耳其木偶戏演员之一，正在不断创作新的角色，希望能吸引更年轻的观众，并重振正在消失的土耳其皮影戏文化。

“现在在土耳其大概有50个人在演皮影戏，但其中只有五六个人是真正的专业人士，他们完全投入其中，”Özek一边说，一边在制作土耳其皮影戏中最著名的人物Karagöz——这个角色太出名了，所以皮影戏本身通常被称为Karagöz。

皮影戏的概念在16世纪奥斯曼帝国征服埃及苏丹国时传入土耳其。奥斯曼苏丹塞利姆一世打败了马穆鲁克王朝，将埃及并入他的帝国，俘虏了被征服的苏丹图曼湾二世，并于1517年将其绞死。为了赢得胜利者的青睐，马穆鲁克木偶师在皮影戏表演中描绘了绞刑。冷酷的塞利姆，也被称为冷酷的塞利姆，对这场可怕的表演非常满意，他把木偶操纵者带到他的宫廷。不久之后，皮影戏在整个奥斯曼帝国流行起来，其表演基于社会事件，日常生活，政治和浪漫。

“所有的老木偶演员都来自伊斯坦布尔。当然，它也在布尔萨和土耳其的其他城市表演，但这种艺术形式起源于伊斯坦布尔，”同样是伊斯坦布尔本地人Özek说。他补充说:“帕夏和地区统治者在他们的统治下有傀儡大师和其他艺术家，所以从伊斯坦布尔(和今天的土耳其)，它也传播到了巴尔干、中东、北非，以及当时奥斯曼帝国扩张的任何地方。”

皮影戏被认为是土耳其最古老的艺术形式之一，2009年被联合国教科文组织指定为非物质文化遗产。“当马穆鲁克艺术来到伊斯坦布尔，与现有的土耳其艺术相遇时，它就变成了我们今天所知道的Karagöz，”土耳其皮影戏研究员阿齐兹·穆拉特·阿斯兰说。

传统的中心人物Karagöz和haivat，谁出现在所有的故事。这对亲密的朋友发现自己处于困难的境地，无论是冒险还是日常问题，他们都用自己的智慧和幽默来克服。Karagöz来自下层社会，而haivat受过良好的教育和教养。“这两个角色代表了土耳其社会的所有阶层，”阿斯兰说。

阿斯兰说，这对著名的二人组的起源故事不确定，但最广为人知的版本是围绕奥斯曼帝国时代的一件可怕事件展开的。根据传说，Karagöz和haivat是真实存在的人，他们在土耳其西北部的布尔萨建造一座清真寺。他们的讽刺小品和令人恶心的笑话，其中一些是关于政治制度的，足够娱乐和分散同事的注意力，以至于他们推迟了建筑工程。结果，据说，这对夫妇被处决了。在没有他们的情况下，清真寺的建设完成了，但他们的朋友让他们适应了皮影戏，给了他们新的生命。一座巨大的“坟墓”纪念这两个角色，对面是布尔萨一家致力于皮影戏艺术的博物馆。

在伊斯坦布尔，Karagöz戏剧曾经在城市周围的露天场所和咖啡馆演出。领头的木偶师hayali在土耳其，他们搭建了一个像脚手架一样的小木结构，用白色的床单和窗帘做成舞台，用一盏灯背光。一场表演需要极端的多任务处理:哈亚利一次操纵两个木偶，每个木偶都有自己的声音，同时准备下一个木偶上台，并修复任何故障。“有时候人们会说我们疯了，因为我们总是用不同的声音自言自语。但我们必须让我们的角色活下去，”Özek说。

Özek年轻的时候，演出的高峰期是在斋月。他说:“人们正在斋戒，在等待晚餐时间的时候，这是一些简短的娱乐活动，所以我们过去每天都要表演。”“这些天来，这一数字明显下降。只有在特殊场合才会表演。今天的人们不像以前那样对它感兴趣了。他们已经改变了，”Özek说。自1998年以来，他组织并导演了一年一度的伊斯坦布尔国际木偶节，吸引了来自世界各地的观众来到他的家乡。但现在他的大部分观众都在土耳其以外:他已经在全球50多个国家和150多个城市演出过。

“Karagöz非常重要，”阿斯兰说，她计划出版一本关于皮影戏的书。“500年前，它与今天的电影、戏剧、文学、绘画、雕塑有着同样的目的。所有这些艺术形式已经合成在Karagöz。许多艺术都可能消亡，但Karagöz永远不会消亡。”

Özek希望在该市开设一个Karagöz博物馆，这是他保持这种艺术活力的计划的一部分。他还开发了一些新角色，比如“垃圾怪物”，他希望这些新角色能吸引孩子们的注意。

“我们首先尝试用他们熟悉的现代角色来吸引他们，当他们看的时候，我们突然推出Karagöz。”Özek说。“我们再次把他介绍给他们。当他们看的时候，他们很满意，我们也很高兴。就这样，Karagöz在某种程度上存活了下来。”