香港标志性的霓虹灯招牌，近一个世纪以来，它们让这座城市的街道笼罩在一种迷幻的、超强的光芒中，但近年来它们正在迅速消失。这些巨大的标志尤其激发了无数艺术家的灵感摄影师被这种建筑和设计的幻想所诱惑。但香港出生的纤维艺术家林柏西(Percy Lam)更喜欢一种更不寻常、更有触感的方法。自2017年以来，林超贤煞费苦心地复制了几十个来自祖国的霓虹灯招牌，手工绣上了亲密的电子线条。

Lam正在进行的项目中的每一件作品，百万霓虹灯:香港之光它由彩色针线组成，像蚂蚁一样在只有三英寸见方的黑纸上行进。28岁的Lam已经完成了100多幅手掌大小的作品。每一个都记录了从餐馆到旅馆到典当行的名称、标志和标识。每一幅画他都要花7个小时。

霓虹灯在20世纪30年代首次点亮了香港。从上世纪50年代到80年代，灯管在该地区经历了一段黄金时期。在这段时期，广告采用了新的形式，香港经济迅速增长，被视为“亚洲四小龙”之一。霓虹灯曾经是活力、旅游和夜生活的标志，现在被广泛认为是文化遗产:2014年，当地的M+博物馆推出网上展览绘制和记录香港的标志历史，这些标志正以极快的速度消失估计年薪3000英镑。自那以后，该博物馆的策展人已经众包了一个包含近4500张照片的数据库。

Lam目前是芝加哥艺术学院的一名研究生，他使用这些图像作为素材。但他没有重新创造它们，而是裁剪每个场景，这样产生的刺绣就能捕捉到一个标志的片段。这些不完整的记录吸引了人们对这些物体进行更细致的观察，但也提出了一个问题:有多少历史永远不会被描述?

阿特拉斯针孔问林郑月娥关于他对这一衰落文化的处理过程和奉献精神。

为什么香港的霓虹灯正在消失?

很多建筑都是在没有明确规定的情况下建造的。但随着城市的发展和企业的关闭，这些标志没有被拆除和维护，所以政府开始关注安全问题。那些标志又大又重。现在，政府每年都会检查现有的标识。如果它们没有通过某些要求，就会被移除。

另一个原因是技术的发展。LED标识更便宜，使用寿命更长。它们也很容易保养，可以提供更多的颜色范围。

是什么促使你复制这些迹象?

首先,美学。我以前用Pez糖果和包装纸来做香港的城市景观．它的颜色和形式让我想起了这座建筑，然后我开始把它与它的霓虹灯文化联系起来。我认为我可以用包装纸来复制标识，但我发现线的质量和光线之间有更多的相似之处。

其次,怀旧。我想起了我对香港的回忆和爱。我17岁的时候搬到了夏威夷，所以很难融入美国文化。虽然我是美国公民，但我并不觉得自己是美国人。但我也觉得很难与香港联系起来。所以我所有的项目都是对身份的重新发现——我觉得我是谁。

缝合是件很费时的事。你为什么选择这种特殊的媒介来做这个项目?

我觉得这不仅是对手工刺绣工艺的赞美，也是对霓虹灯工匠作品的赞美。这些线条也可以被视为我与香港之间联系的一种修补。

你亲眼见过这些具体的迹象吗?

我不记得了。我不常去香港，但去年夏天去的时候，我拍了一些指示牌的照片。我还联系了当地的霓虹灯大师，因为我想学习如何弯曲汉字。他告诉我霓虹灯行业正在消亡的故事:现在只剩下七家活跃的霓虹灯车间。这意味着他们不会一直有项目，但他们愿意做这些工作。他很年轻——40多岁——但很多工人年纪都很大了，很快就要退休了。

是否有持续的努力来拯救香港这种独特的视觉文化?

我一直在关注一个香港团体在Facebook上它记录了标识的移除情况。他们让人们通知他们，如果他们知道一个标志要被拆除，这样他们就可以去那里创建一个最终的文件。M+也保存了一些经典的标识，但他们当然不能做所有的事情。

你希望最终如何展示这个系列?

我最初的想法是做一床被子。但是，当我想把这些作品作为一件物品来呈现时，我也想象着把它们像标本一样放在一张长桌上。然后人们可以四处走动，坐下，检查它们。我想为观众提供一个近距离观察的空间，因为我认为这是一种保护行为。我在为一种正在消亡的文化创建档案。

以下采访经过编辑和浓缩。

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